初一音樂知識點歸納

初一音樂知識點歸納：1、《渴望春天》；2、美聲唱法；3、樂句；4、樂段；5、曲式；6、傳統(tǒng)的西洋唱法；7、古典主義音樂；8、變音記號。

初一音樂知識點歸納

1、《渴望春天》曲作者：莫扎特【奧地利】，維也納古典樂派的代表人物之一，出生于薩爾茲堡一位宮廷樂師家庭4歲隨父學(xué)習(xí)鋼琴，5歲學(xué)習(xí)作曲，6歲又學(xué)小提琴并開始出國旅行演出，8歲創(chuàng)作了一批奏鳴曲，11歲寫了第一步歌劇。

他在短暫的一生中共創(chuàng)作了近千首音樂作品，其中有歌劇《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《魔笛》等20余部，交響曲50余部，協(xié)奏曲30余部。

2、美聲唱法：指的是傳統(tǒng)西洋唱法，以意大利美聲唱法為代表。其音色優(yōu)美，發(fā)聲自如，講究方法的科學(xué)性。

3、樂句：一般表達一個樂思，但不夠完整。樂句具有明顯的起始感，以四校節(jié)的樂句最為常見。

4、樂段：通常由兩個貨兩個以上的樂句構(gòu)成，能陳述一個完整或相對完整的樂思，是曲式中最小的獨立結(jié)構(gòu)，具有明顯的終止感。歌曲結(jié)構(gòu)中四句體樂段較為常見。

5、曲式：是樂曲或歌曲的結(jié)構(gòu)形式，常見的有：（一段體A，二段體A+B,三段體A+B+A）等。

6、傳統(tǒng)的西洋唱法以意大利（美聲唱法）為代表。

7、古典主義音樂：特指18世紀下半葉到19世紀20年代，以海頓、莫扎特和貝多芬為代表的“維也納樂派”的經(jīng)典作品與風(fēng)格。

8、變音記號：每個音組都有12個不同的音，但用以表示音名的字母卻只有7個（相當于鍵盤樂器的白鍵），其余5個（相當于黑鍵）采用附加“變音記號”的辦法來標記。常用的變音記號有3種。

如何學(xué)習(xí)音樂

1、學(xué)習(xí)樂理。通常音樂包括相對簡單的基礎(chǔ)理論，如讀譜、音程、和弦、節(jié)奏、節(jié)拍等。樂理主要包括音的高低、音的強弱、音的長短和音色，其中以音的高低和長短最為重要，音的高低決定于物體在一定時間的振動次數(shù)（頻率）。音色是指音的感覺特性，是音樂中極為吸引人、能直接觸動感官的重要表現(xiàn)手段。音的高低、強弱、長短、音色在音樂表現(xiàn)中非常重要。

2、學(xué)習(xí)音樂視唱練耳。通常包括聽覺訓(xùn)練、聽寫和視唱三部分，學(xué)習(xí)步驟可以分為音階練習(xí)、音程的模唱與構(gòu)唱、和弦連接練習(xí)、二聲部的視唱練習(xí)等。視唱練耳能夠發(fā)展音樂聽覺，增強音樂記憶力，培養(yǎng)正確的音準和節(jié)奏感，獲得熟練的讀譜技能及豐富的音樂語匯。